ドラマ「東京タワー」主題歌King & Prince「halfmoon」考察感想
もっと 欲しくなること
きっと わかってても
空に隠していたよ 星に託して
もしも 出会ってなければ
きっと 満たされてない
でも苦しいような
あせるような時が続く
すぐに会いたい 今すぐ会いたい
こみあげるように こころが騒ぐ
あなたに会いたい 夢の中でも
あなたに会えること願うよ
あなたは 今なにをして
どんなことを想っているの
すべては知らなくても
半分 欠けてる光
そっと 顔を出した
もう片方を探してる？
halfmoon rhapsody
叶わない夢
叶わない恋
隠せないまま やり過ごした
だけど高鳴る 血が流れてる
その音がただ大きくなるよ
あなたに届くといいな
デタラメな軌道通って
無茶苦茶な弧を描いてた
暴れ出した想い
ずっと 堕ちていったなら
どこかに 辿り着くんだろう
でも あなたに出会いたい
すぐに会いたい
今すぐ抱きたい
こみあげるように こころが騒ぐ
強く高鳴る
予感をなぞる
その音をただ 追いかけるよ
強く高鳴る
予感を追いかけて
その音をただ 追いかけるよ
あなたに会いたい 夢の中でも
あなたに会えること願うよ
愛してる
『halfmoon』
歌:King & Prince
作詞作曲編曲:小林武史
『halfmoon』は2024年King & Princeの15枚目のシングル。テレビ朝日系ドラマ「東京タワー」の主題歌。
1.半月
halfmoonは半月のこと。地球から見て、ちょうど半分欠けている状態。上弦の月ならこれから満ちていくし、下弦の月なら新月に向かって暗くなっていく。
幸福（不幸）の心の動きも表しているのだろう。表の顔と裏の顔が違うのも。隠さなきゃいけない関係なのも。
2.プラトン『饗宴（愛について）』
以下、Wikipediaより引用。
原始時代の人間は男と女と男女（両性具有）の三種があり、それらはいずれも背中合わせで二体一身（男男、女女、男女）だった。
彼らは力も気概も強く神々に挑戦したので、ゼウスによって半分に切られ、顔の向きも反対にされた、その切断面の絞り痕(あと)がヘソである。
こうして半身としての我々人間は互いに求め合うようになり、そのかつての完全体に対する憧憬と追求がエロースと呼ばれているものである。
したがって、この神に従っていれば、本来の自分に戻れる最良の愛人を見出すことができる。
男と女（男男、女女）は、それぞれの魂の半身を求め合う。
ベター・ハーフやソウルメイトと呼ばれる存在。
半分 欠けてる光
そっと 顔を出した
もう片方を探してる？
halfmoon rhapsody
透と詩史は空気で惹かれ合う。
それは立場も年齢も超えた魂の結びつきなのではないか。
MVに描かれているカップルが男女だけではなく、男性同士、女性同士なのも示唆的である。プラトンのいう男男、女女かもしれない。MV後半で別れたカップルは自らの半身を失ったように嘆いているのだから。
同性カップルは過去には（いまでも）許されないものでもあったし、逆に婚姻関係の考え方や年齢もいまとは全然違う時代もあった。その時代時代でタブーも変わるだろうけれども、「人が人を愛する気持ち」は古代から変わらない。
おそらく、透も詩史も、ただただ自分の半身に出会ったような思いなんだろうな。それ以上でもそれ以下でもない、純粋な愛情。
「僕には詩史さんが必要なんだ」
3.「恋はするものじゃなくて、おちるもの」
ずっと 堕ちていったなら
どこかに 辿り着くんだろう
でも あなたに出会いたい
「恋に落ちる」=「Fall in Love」
Fallは上（望ましい状態）から下（望ましくない状態）への移動を表す。秋がfallなのは葉が落ちるから。恋に落ちる、とは「恋（という苦しい状態）の中へ落ちる」こと。恋とは、コントロールのきかない苦しいものだから。頭では別れなきゃいけないと分かっていた耕二と喜美子も別れられなく泥沼に落ちていく。
透は堕ちてさえなお、詩史に会いたいのか。
透の幸せを祈りたいけれど、何が透にとって幸せなんだろうね。
https://youtu.be/v2Wzlrek7qg?si=nY0ZjqvxpI2QZbCO
https://open.spotify.com/track/35a21TsJpAibvzwzTUHCi5?si=B6zblJR4Qse8gFucfjMXoA
Amazon Music内でKing & Princeのmoooove!!を見る
#KPサブスク解禁します
ドラマ「95」1-3話感想〜時には起こせよムーブメント
Hey Hey Hey 時には起こせよムーヴメント
がっかりさせない期待に応えて
素敵で楽しい いつもの俺らを捨てるよ
自分で動き出さなきゃ何も起こらない夜に
何かを叫んで自分を壊せ!
『WOW WAR TONIGHT〜時には起こせよムーブメント〜』（部分）
作詞作曲:小室哲哉
H Jungle with tは1995年、小室哲哉と浜田雅功のユニット。この曲で同年紅白出場もしている。この頃は息子さんがOKAMOTO'Sとして音楽活動するとは思ってなかったなあ…
『95』
脚本：喜安浩平
監督：城定秀夫
第1話「世界の終わりの始まり」
第2話「法を疑え！決めるのは自分だ」
第3話「ダセェ大人になるな」
1. 鈴木翔太郎
桁違いのお金持ちで、容姿端麗、有名私立高、仲間もいてカリスマ性もある。だのに、どこか満たされなさそうな翔。ダサい大人になりたくない、が口癖の翔には親や祖父はどう見えているんだろう。親のお金や庇護の下で生きているのも十分に知ってるんだろうな。だからこそ歯がゆいのだろうけど。
教室で誰とも群れずに「ノストラダムスの大予言」を読んでいる秋久にチームに入るように勧めたのは、周りにいないタイプだったからだろうか。それこそ「花より男子」の道明寺がつくしに惹かれたように。
セイラに「どこに連れて行ってくれるの？」と問われたときの何もできない幼さを露呈するような顔が印象的だった。
2. 岸セイラ
謎めいた少女。3話で過酷な過去が判明した訳だけど、いま、彼女は幸せなんだろうか。昔と違ってしまった友人関係も含めて。
おそらく、彼女は世界の終わりを経験して、それでも生きているサバイバーなのだ。車の中の秋久の言葉は虚しく響く。プールの青い水の中で語りかける声は翔にもQにも届かない。
3. 広重秋久
1995年サリン事件をきっかけに、いてもたってもいられなくて被害者に花を手向けに行こうとする秋久。翔のチームに誘われるけれど、すぐに入るとは言わない。あの状況で「そんなことより悲しもうよ！」と言える秋久は芯が一本通ってるし、優しい人でもある。
「もう後悔はしない」と言った秋久。その後すぐに、あんな悲劇を迎えるとは……
4. 暗喩
秋久の生まれる前の出版で、1995年当時に実際に信じていた人がどれだけいたことだろう。きっと、実際に信じていたかどうかよりも、世紀末とかバブル崩壊後の漠然とした不安を可視化したものなんじゃないのかな。
「マリオネット」
マリオネットとは操り人形のこと。誰かに操られるイメージで語られることが多いけど、この作品では糸がなければ手も足も出ない状態ってことなのかなと思った。
サリン事件や援交女子校生のときには動けた秋久。女子校生に怒られた経験が、姉を助けられなかったのか。例えば、いじめを見かけたとき、痴漢にあって声なき叫びをあげている人に気付いたとき、どれだけの人が"実際に"動くことができるだろう。被害者の叫びを聞かなかったことにしてしまってはいないだろうか。見て見ぬふりをしてしまった後悔の暗喩かもしれない。
2話のドヨンの言葉が響く。見ている私にも。
「あの時は動けた、でも今は動けない。
その差はなんだ？」
だから主題歌が「moooov!!」なのかもしれない。
映画「法廷遊戯」感想、考察〜罪と罰と赦し
「法廷遊戯」は2020年現役弁護士である五十嵐律人先生の同名小説を映画化したもの。
キャッチコピーは「誰も暴いてはいけない死の秘密」。
※原作読了していますが、ずいぶん前のことなので細かいところはあやふやです。間違えていたら申し訳ありません。
1.美鈴の罪と罰
（罪）偽証、詐欺、殺人
（罰）世界で一番大切なものを失う
（赦し）ネグレクトを受けて施設に来た美鈴は、根本的な面で他人を信じられなかったのかもしれない。清義のくれたドロップと空だけが信じられるものだったのかな。
ぬいぐるみだけが友達のモノクロの世界に色を付けてくれた清義。
施設でも虐待を受けて、電車でも痴漢に会って、無機質な部屋に住んで。友達もいなさそうで。「親御さんは泣いているぞ」より「やり直せる」がフックだったのがつらい。どこからやり直せるんだろう。生まれる前から？
おそらく弁護士も自身の夢ではなく、清義が目指すと言ったから清義を守るために勉強したんだろう。このまま、誰もいないところでしか下の名前で呼べない二人に未来はあったのかな。金魚鉢の中で暮らしていける訳でもないのに。ガラスが割れてしまえば終わりなのに。
2.馨の罪と罰と赦し
（罪）盗聴、盗撮、名誉毀損、罪を暴く
（罰）殺される
（赦し）馨の父は、まさしく無辜の人。だからこその優しさが放った言葉が人を傷つけて結果的にあんなことになったのだとしたらそれは罪と言えるのかもしれない。だったら罪を犯していない人なんてこの夜には存在しないんだけど。
どこにいても美鈴と清義のことを突き止めてはいたと思うけど、どうして清義とあんなに仲良くなれたんだろう。目の前にいたら殺しかねないほどの憎悪を向けてもおかしくない人なのに。法律を勉強する上で罪と人を切り離せるようになったからか。二人の境遇に同情する余地があったのか。清義のあまりにもピュアな人柄に惹かれたのか。
司法試験の半年前に嫌がらせを行ったのは、二人に弁護士になってほしくなかったのかな。（誹謗中傷で未来が絶たれるとすればそれはそれで同害報復だよね）どこか自分の計画が潰れることを望んでいたのかもしれない。（怖くなって自首するとか？）
3.清義の罪と罰
（罪）殺人未遂、詐欺、傷害
（罰）弁護士バッジ剥奪、自首して罪を償う？
（赦し）そんなに恵まれてはないだろうに美鈴にドロップをあげることのできる清義。家庭教師先の教え子から手紙をもらったり、学生仲間から「セイギ」とあだ名を付けられたり、教授から名指しで相談されたり、あんな劣悪な環境で生きてきたとは思えないくらいな好人物を絵に描いたような人。魂がピュアなのかもしれない。きっと虐待じゃなくて何らかの事情で施設に住むことになったんだろうか。だから馨も清義に友情を感じていたんだろうな。
大学生になってメガネからコンタクトに変えて、優しい下宿のおばさんにも助けられて、自分のことを誰も知らない世界で、人生をやり直したかのように見えた清義。それはただ、過去に蓋しただけの薄氷の上であって。清義自身も大人の被害者だと思ってただろうし、当時は被害者にも家族がいるなんて考えもしなかっただろう。
「君を助けるのは暴力じゃなくて知識だ」
この言葉を素直に受け止められる感性を持った清義なら、例え弁護士じゃなくなってもどこでも生きていけるだろう。バッジは無くなっても、頭の中の知識は、弁護士になるための努力は誰にも奪われない。過去に向き合って初めて、自分の人生を生きられるのだとしたら、あの終わり方にも納得できる。罪を償った先に、美鈴を迎えに行きそう。
（戯言）
- 家庭教師の教え子の手紙、真夜中のエア家庭教師を思い出して泣きそうになった……"私"くんも出会う人が違っていれば……
- 名前が絶妙なんだよね。「みすず」と呼ばれ続けただろう「みれい」とか、「セイギ」なんだけど、「正」じゃなくて「清」とか、清義に合ってる。「馨」も「良い影響を与える人」だし。
- 無辜ゲーム、原作で読んだときはそんなに思わなかったけど、洞窟ってのもあって法律が定まる以前の前時代的な魔女裁判みたいだった。もちろん、法律に基づいているんだろうけど、人が人を裁く怖さとか、私刑の怖さを視覚的にも訴えるものだった。We Will Rock You（直訳:あなたにゆさぶりをかける）みたいな足踏みも蝋燭も。
- 法律も危ういところがあるけど、それでもなお、法律でしか裁くことはできないよね。
- 一番泣いたのは、下宿のおばちゃんのおにぎりでした。良いところ見つけたね。弁護士になっても住んでいるところも良い。（美鈴は引っ越してそう）
- 「着替え持ってきたよ」の優しいところも好き。新品だとしてもサイズとか知ってるってことだよね。恋愛関係通り越して家族でも。（高校生からサイズ変わらなそうだけど）（恋愛以前に共依存であり、執着だと思っているけど）
- 三者三様の演技力を堪能させていただきました。花ちゃんがどんどん美しくなるの凄かった。何もかも知ってそうで何も顔に出さない匠海くんも。ちょっとした目線や表情で語る廉くんも。
- 映画に映っていないところをついつい想像してしまう。美鈴が正気を取り戻して弁護士として清義を弁護するのか（資格喪失要件に当たる？当たらない？）。司法試験合格の日（原作はロースクールで二人だけだったような）には二人でささやかなお祝いしたのかなって。
https://youtu.be/74tJ05V8vb0?si=MMBhn9mkTyr_2iIZ
主題歌「愛し生きること」に救われた。
「生きていくこと」が最大の贖罪かもしれない。
King & Prince「愛し生きること」MV考察メモ
「愛し生きること」はKing & Princeの14枚目のシングル。2023.11.8発売。
https://youtu.be/74tJ05V8vb0?si=a9n4SSGjPx_qcJ6E
少女は誰なのか？なぜ消えた？
そもそもここはどこなのか？
花の意味は？
いくつもの疑問が湧いてくるMV。
① 少女は誰なのか。なぜ消えたのか。
- 水が貴重な砂漠で草花の種に水をあげる少女。
- 諦めの表情で歩くレンに花の種を見せる。
- ほとんどの人は気にも留めない。
- 彼女に気づいた人だけが、彼女のために発電機を用意し、灯りを灯す。料理を振る舞う。家族ではないけれど、家族的な仲間。
- 毛布をかけてあげたり、絵本を読んであげたり、小さな子どもとして扱ってあげるカイト。
- 隕石(？)が落ちてきて、逃げ惑う群衆に少女が育てた芽が踏まれる。群衆と反対に走る少女、カイト、レン。
- 少女の姿はなく、後には種の入った小瓶と絵本が残される。
- 隕石が破裂し、誰もが覚悟を決めたけど、何も起こらなかった。
- 廃墟に戻ると一面に花が咲いている。
- 少女の魔法？
- 少女=誰しもが持つ大切にしたいもの。
- 少女の種=未来への希望。
- 少女の絵本=フィクションの力。未来を夢見ること、過去を忘れないことの大切さ。
② 廃墟と砂漠
- 近未来？
- どこにでもありそうな商業施設。現代（MVでは過去）なら少女の年の子どもたちが親や祖父母に連れてこられて楽しんでいたに違いない。
- 荒廃した大地の原因は隕石による天変地異？
- 他人を顧みない現代の現実の心象風景かもしれない。
- 妊娠したら街に妊婦がいっぱいいるのに気がつくように、怪我をしたら街の身障者や老人に気がつくように、普通の人には子どもや老人は見えてないのかもね。
- 最後の瞬間。まっすぐ目を逸らさずに見つめる人、全てを受け入れて目を閉じる人。そして……
③ 終わらない世界で生きていく
- 世界は終わらなかった。不安が解消された訳ではないが、それでも生きていく。
- 花は一夜の魔法（未来）？
- 隕石が消え、平和になった世界には他にも人がいるかもしれない。
- 小瓶に入った少女の残した種をこの地だけでなく、他の土地にも植えて世界中を花でいっぱいにするのが生き残った者の務めなのかも。
- 続けること、諦めないことが大事。
- 絵本の虹は、恐らく雨も降ってこなかっただろう大地に雨が降ることを示唆している？いつか花（希望）であふれる世界になることを切に願う。
以上、思いついたことをただただ並べるだけになってしまいました。
永瀬廉くん、髙橋海人くんの演技力が遺憾なく発揮された作品だと思います。大勢の人に見つけてもらえると嬉しいです。
『映画ドラえもん のび太と空の理想郷』考察感想〜君だけの色も形も優しさも強さも〜
『Paradise』
昔々きいた話
ふたつの虹を超えたその向こう
光り輝く泉がある
その水面映るのはほんとの自分
しあわせは今 しあわせは空
Let's fly, fly & fly
We fly & fly目と目を合わせ
信じあえるよ 感じあえるさ
Let's fly, fly & fly
We fly & fly いつか
わかるだろう 君にはもう君だけの
色も形も優しさも強さもあるんだ
上手くいかなくたって
失敗ばっかりだって
ぼくはここにいるよ
I love you so much 大好きなんだ
そのままで 大好きさ Paradise
宝物はそこにあるよ 気がついてよ
世界中探しても
君は君しかいないよ
広がる楽園 繋げよう 誰も誰もが Paradise
雨が降ればぬかるむ道
道端に咲いた花に集まる蝶を
照らす太陽は全てを温め乾いた道に
雨は降る あたりまえだけど奇跡
小さなちっぽけな今には
大きな大きな夢が詰まっているの
悔しさに泣いたって
手を差し伸べるから
ぼくはここにいるから
| love you so much 大好きなんだ
そのままで大好きさ Paradise
宝物は君なんだよ 気がついてよ
ひとりひとりの Paradise
この惑星の歴史にも
君は君しかいないよ
目には見えないけど確かに
ひとりひとりの Paradise
しあわせは今 しあわせは空
Let's fly, fly & fly
We fly & fly目と目を合わせ
信じあえるよ 感じあえる
だから大丈夫
心のまま行こう Paradise
歌:NiziU
作詞: AKIRA ・Bang Chan・Changbin ・ HAN (3RACHA）
作曲:Bang Chan・Changbin (3RACHA)・ HAN (3RACHA)・VERSACHO
最初に言っておきますが、雑食オタクのひとりごとです。○年ぶりのドラえもん映画なので、ドラえもん好きな方との解釈違いも多々あると思います。どうかご容赦ください。
1.エヴァンゲリオン+ミッドサマー
第一印象がこれだった。
エヴァの人類補完計画とは「出来損ないの群体として既に行き詰まった人類を、完全な単体としての生物へ人工進化させる計画」。大雑把に言うと他者と自己が同一なら争いはなくなるという意味。
カルトとは知らずにホルガ村に行った大学生たちも、ちょっとした好奇心とかトラウマ解消、研究のためだったりする。
宗教にハマるのも、現実社会で上手くいかなかったり、ちょっとした好奇心だったりするのかもしれない。二度と戻れないと夢にも思わずに。しっかりしているように見えるハンナもしずかちゃんもパラダピアにきてしまったように、ほんの少しのきっかけで誰にでもありえることなんだろう。
2.ユートピア
トマス・モア著『ユートピア』はギリシャ語で「どこにもない国」の意味。
https://ja.m.wikipedia.org/wiki/%E3%83%A6%E3%83%BC%E3%83%88%E3%83%94%E3%82%A2_(%E6%9C%AC)
当時のヨーロッパ社会の風刺であり、奴隷制があったり、今日の感覚では理想郷とはほど遠く感じられる。
（奴隷=クリオネアだったりソーニャだったりするのかな。四次元ポケットを取られたり、腕輪はその象徴だよね。ちなみにクリオネには脳がない)
「争いも犯罪もない」パラダピアだけど、三賢人が庶民の上位職だったり、バッヂの色が変わったり、明らかに上下関係はあるのが怖い。陶芸シーンも線を一本描くだけだったり、クリエイティブなことを考えるのも個性だからダメなんだろうな。
算数体育も楽しそうだけど、誰も解き方も考え方も教えてくれない。応援するばっかり。
ジャイアンもスネ夫も優しくなったけど、それは本当の優しさなのか。夜中にわざわざ声掛けにきてくれた友達の話を聞くこともなく、決まりを守ることにしか興味を持たない。自分でなぜ決まりを守らなければならないのか考えることもしない。
端的に言えばマインドコントロールなんだけど、こういうのってカルトのコミューンだけじゃない。戦時下のドラマなどでもよく見るのが他人事じゃなくて怖い。
じゃあ、何故、のび太にだけはパラダピアンライトが効かなかったんだろう。
空気を読まない、読めないからかな。
いつも何かを考えているのび太だから、のび太らしさが世界を救ってくれたんだと思う。
3.がらくた
ソーニャは売れ残りで、飲食店で働いていたけど失敗ばかりで捨てられたところを三賢人（博士）に拾われてパーフェクトに改造してもらった。
ドラえもんも製造工程でネジの外れた不良品でオークションにかけられたけど、野比家に貰われた過去がある。
どちらも本当は子守ロボットなのに。
ソーニャが売れ残ったのは黒猫だからかもしれない。保護猫でも黒猫は不人気らしいので。
コロナ禍でペットを飼う人が増えた分、飼育放棄も増えている。ペットにも心があるのに。
物語の最初のほうで、使えないひみつ道具をただ捨てるのではなくてリサイクルに出すのも、中古の飛行船を買うのも、がらくたとして捨てない生活ということだよね。
4.虹
虹にはいくつか意味があるような気がする。
- タイムツェッペリン号が旅立つときに出た虹は「希望」の象徴。冒険のワクワク感がある。
- その裏ではソーニャが頑張っているんだけど😢
- 「虹の下は土砂降り」ということわざを思い出した。誰かがキレイだと外から見ている内側では苦労している人もいるんだよね。
- 「虹」は「LGBTのレインボーフラッグ」のように「多様性の象徴」でもあるね。ポスターのひこうき雲の虹は「多様性」の意味かな。
- ペットを飼っている人なら一度は聞いたことがあるかもしれない「虹の橋」の言い伝え。飼い主に先んじて亡くなったペットが虹の橋で飼い主が来るのを待っているという作者不明の物語。ソーニャにはもっと早く、みんなと会って笑ってほしいな。
〈その他番外編〉
- ソーニャの初登場シーン。来迎図(信者が亡くなると迎えに来てくれる仏様)かとびっくりした。
- 脚本の古沢良太先生はEテレで「こどものための哲学」の脚本も書いておられる。その経験が生かされている本だと個人的には思う。
- ソーニャの最初の抑揚のない話し方から徐々に心を取り戻す声の演技が自然すぎて。毎回、役に対する理解力が凄いよね。
- 藤子F不二雄さんはSF（サイエンスフィクション）を「すこしふしぎなものがたり」と言っておられたんだけど、パンフレットのインタビューで廉くんがさり気なく、だけど自然に「すこしふしぎな」と使っていたのにびっくりした。知っていたのなら流石すぎる。
「夕暮れに、手をつなぐ」第9、10話考察感想〜誰もがきっと心痛み隠して〜
Keep it up, keep it up yup
ぼんやり目擦りながらback home
I'm burnt out, I'm going to bed
即寝落ちで 週末予定立たない
募る小さな後悔 down
会いたいも叶わないdays
一体何が正解だなんて誰もわからない
でも俯いてちゃ気付けないね
煌めくblue sky
Everything will be alright って感じで
何度でも夢見よう
Yeah! It's gonna be alright どんな日も
されど愛しきlife
Let's live it up
Let's live it up
Let's live it up Let's live it up
Let's live it up
顔上げて alright
Let's live it up
一回きりの人生でしょう
ツライ Monday 期待のweekend
キミとのday 何時間もくだんない talk All night 笑い合っていたいね
そう誰もがきっと心 痛み隠して
躓き凹んだりするたび 感じるyour love
Everything will be alright って感じで
キミが笑うだけで
Yeah! It's gonna be alright
飛べそうなくらい
どこまでもゆこう
Let's live it up
Let's live it up
Let's live it up
Let's live it up
キミとならalright
Live it up
消えない story
変わらないよ you and me
泣き笑い また明日に恋しよう
And laugh, and laugh baby
You'll be all right
Everything will be alright いつだって
響き合うmelody
Every little scene そっと灯すmy heart
一人じゃないさ
Let's live it up Let's live it up
Let's live it up
Let's live it up キミとならalright
let's live it up
「Life goes on」
歌:King & Prince
作詞: 木村友威
作曲: Joacim Persson・JohanAlkenas・SQVARE Sean・Michael Alexander
「夕暮れに、手をつなぐ」
第9話「本当にさよならだ。」
演出:渕上正人 脚本:北川悦吏子
第10話「音のない世界」
演出:金井紘 脚本:北川悦吏子
終わり良ければ全て良し、と言いたくなる素敵な最終回だった。
1.モノを作るということ
いつの日か「モノ作りは好かん」「遠くの人を楽しませる人は、近くにいる人を悲しませるっとよ」 と言っていた空豆。
「ものをつくるっ てのは、人間がいちばん遠くまで行ける手段なんだよ」 と言う響子さん。
まるで恋に落ちたかのようにショーウィンドウのドレスに目を奪われ、デザイナーとしての道を歩みだし、響子さんの言ってたようにコルザに入ってパリでコレクションに関わるようになった。自分が遠ざけていたモノ作りこそが母親との縁を繋げたのだ。
だけど、「なんのために誰のために作ってるのかわからんようになった」「おいは目の前の人が幸せになるのが見たか」と生まれ故郷に帰ってしまう。
それは久遠が言うように、デザイナーが誰でも通る道なのかもしれない。もったいない、神様のギフトという気持ちも分かる。
だが、空豆は夢に破れた訳ではない。自分のやりたいことを見つけた、という気がする。農作業のしやすい服。洋裁を教える仕事。そして、音とセイラのためのステージ衣装。いつだって、空豆は目の前の人が喜ぶ服を作りたいのだ。
「楽しいことをやっていきたい」と言う空豆に久遠は言う。「生きていくのが楽しいだけのやつなんていない」「楽しみながら戦うんだよ」
スランプに陥り一度は空豆のアイデアを盗作した久遠だけど、才能に恵まれない自分を真っ直ぐに見つめ、「経年変化」を楽しむほどに成長した。大人だって成長できる、そんな素敵なメッセージ。
成長したのは塔子も。成り行きとは言え、二度と戻らないつもりだっただろう実家に帰り、母親と会い、エレベーターも付ける。（個人的には空豆に付けてほしかったけど、塔子が付けたいって言ったんだろうな）
音も、成長を見せた。最初はどこか自信無げで、流されがちだったけど、誤解していた空豆に会いたい気持ちをぐっとこらえてレコーディングに向かう。空豆との約束通り、セイラを守り、紅白出場を果たす。「やっとここまで来れました」との紅白初出場インタビューでの言葉はアーティストとしても、男としても感慨のこもった言葉だったのかもしれない。何も言わず雰囲気でキスしようとしたときには水鉄砲をかけられてごまかされたけれど、今回ははっきりと口にする。「好きだ」と。
モノ作りが音と空豆を結びつけてくれた。
2. 許し
娘の夢のために心を鬼にして里心がつかないようにしていた祖母。口はつっけんどんだが、娘の、孫の、夢の後押しをしてくれる。外国に行ってしまうなんて寂しいだろうに。
塔子もまた、そんな母親の愛情を感じてきた。そして、娘のことも一度も忘れたことはなかったのだろう。娘との想い出の菜の花畑を自分のブランド名にして。
かつて「気取って東京弁喋りよる」と言われた塔子は、バス停で空豆に方言で語りかける。
空豆はそっと手を繋ぐ。昔、したかったように。
簡単に「許す」とも言わない空豆。過去は変えられないし、子供の頃に受けた傷が簡単に癒やされる訳ではない。だけど、手の温度は何よりも雄弁だ。
セイラの告白。震えながら、ありったけの勇気を振り絞って。音も空豆も怒ったり、変に慰めたりもしない。ただ、ありのままを受け止める。そして変わらず接し続ける。「俺も空豆も変わらない」との言葉通りに。セイラが自分自身で向き合わなければならないことだから。だから、セイラは空豆の衣装で歌い続けるのだろう。単なる数字ではない再生してくれたひとりひとりのために。
3.手紙
音から空豆への手紙。デジタルでどこででも繋がれる時代だからこその宝物。
「俺たち、まだ夢の途中だろ？ お互い頑張ろう、永遠の同士へ。また会える日まで。タフに生きよう。」
ドラマとリアルを混同するのは良くないけど、メンバーのことを思って泣いてしまったよ😢
4.最後に
まぎれもなく空豆と音の恋の物語なんだけど、それにとどまらない「繋がり」の話だった気がする。
翔太との小さな世界で生きてきて、それが全てだと思っていた空豆が、音と出会い、自分の足で生きていくことを知り、世界が広がって。誰も知り合いもいなかったのに、見送りにきてくれる人がいて。
真っ暗闇の中にいたセイラにも、才能がないと諦めかけていた音にも、仲間ができて。
素敵な物語だったな。
広瀬すずさん、永瀬廉さん、他のキャスト、スタッフのみなさん、北川先生、繊細な物語に奥行きと深みを足していただいてありがとうございました。
あんなにキュートな空豆と、海よりも深い優しさを持つ音に会わせてくれてありがとうございます。
「夕暮れに、手をつなぐ」第7、8話感想〜確かに迷いながら〜
貴方はどうして僕に心をくれたんでしょう
貴方はどうして僕に目を描いたんだ
空より大きく 雲を流す風を呑み込んで
僕のまなこはまた夢を見ていた
裸足のままで
貴方はゆっくりと変わっていく
とても小さく
少しずつ膨らむパンを眺めるように
貴方はゆっくりと走っていく
長い迷路の先も恐れないままで
貴方はどうして僕に名前をくれたんでしょう
貴方はどうして僕に手を作ったんだ
海より大きく 砂を流す波も呑み込んで
小さな両手はまだ遠くを見てた
あくびを一つ
僕らはゆっくりと眠っていく
とても長く頭の真ん中に育っていく
大きな木の根本をゆっくりと歩いていく
長い迷路の先を恐れないように
いつかとても追いつけない人に出会うのだろうか
いつかとても越えられない壁に竦むのだろうか
いつか貴方もそれを諦めてしまうのだろうか
ゆっくりと変わっていく ゆっくりと変わっていく
僕らはゆっくりと忘れていく
とても小さく
少しずつ崩れる塔を眺めるように
僕らはゆっくりと眠っていく
ゆっくりと眠っていく
貴方はゆっくりと変わっていく
とても小さく
あの木の真ん中に育っていく
木陰のように
貴方はゆっくりと走っていく
長い迷路の先も恐れないままで
確かに迷いながら
『アルジャーノン』
歌:ヨルシカ
作詞作曲:n-buna
「夕暮れに、手をつなぐ」
第7話「別れに、手をつなぐ」
演出:山内大典
第8話「愛の終わり」
演出:金井航
良い意味で、迷路に彷徨い込んだような感覚を覚えるドラマ。
いまは、ストレートにまっすぐゴールまで伏線回収しながら進むのが良い脚本とされているけど(確かに好きだけど)、リアルではそんなことはありえない。みんなゴールがどこなのかも分からず、時には懸命に、時には恐る恐る進んでいる。それは若い人だけじゃなくて、大人も同じ。
「鬼になれ」とあえて退路を断ち、娘の夢を後押しした空豆のおばあちゃん。そのことが正解だったのか間違いだったのか知る由もない。ある意味では正解で、ある意味では間違いだったのだろう。※1)
スランプに陥り、空豆のアイデアを盗作してしまう久遠。プライドを捨てても構わないと思えるくらいの目を奪われるデザイン。妬みではなく、称賛の土下座。空豆には耐え難いだろうけど。
夢の入口の苦悩、夢を叶えた後の苦悩、どちらも同時に描く凄い脚本。クリエイターならではの「業」も感じる。
壁にぶつかり、後退りしたり、戻ったりするのは仕事面だけではない。恋愛でも。
出会った頃をもう一度再現するように、ロミジュリのように2階から名前を聞く空豆と音。
「あのときからもう一度やりたい。楽しかったけんね」「おれもおもろかった。お前とおると人生退屈せんわ」
いつもは標準語の音の関西弁。もはやプロポーズ。だけど、はっきりと言葉にしない二人の距離は離れていく。※2)
行けなかった花火。
消えてしまうしゃぼん玉。
暖かくなって片付けるコタツ。
ただ、音と一緒に来たお手玉は消えない。
パンドラの箱の中に希望が残ったように。
※1 空豆ママのブランド「コルザ」って「菜の花」って意味だよね。もう少しやり方はあったとは思うよ。こどものトラウマにならずに済む方法。見るたびに胃が痛くなる…
※2 エンケンさんとすずちゃんの対峙とか、廉くんの泣き笑いとか、毎回凄い演技合戦……
